Презентація на тему:
"Художні напрями 20 ст"

Художні напрями 20 ст.

Імпресіонізм “Impression” – відчуття, враження. Стиль мистецтва, що передає миттєве враження від природи, від людини, не вдаючись у психологічну глибину і нехтуючи усіма канонами та традиціями живопису. Народження стилю пов’язують із французькими художниками, які змінили власне ставлення до повсякденності та людини в мистецтві.

Французькі художники-імпресіоністи К.Моне, К.Піссарро, Е.Дега, О.Ренуар, А.Сіслей Найяскравіші представники імпресіонізму в музиці – французькі композитори Клод Дебюссі та Моріс Равель

Клод Моне. “Враження. Схід сонця”

Клод Моне “Осінь”

К.Моне “Водяні лілї (хмари)”

Огюст Ренуар “Зонтики”

Огюст Ренуар Портрет Жанни Самарі

Альфред Сіслей “Стежка на березі”

А. Сіслей “Луг навесні”

А. Сіслей “Паводок в Марлі”

Модернізм Мистецтво кінця ХІХ – початку ХХ ст. Модернізм – це загальна назва цілого ряду різнорідних художніх напрямів у мистецтві (модерн, фовізм, кубізм, сюрреалізм, абстракціонізм, супрематизм та ін.) Кожен з цих напрямів мав свої характерні неповторні риси.

Модерн (з фр. – новий, сучасний). З одного боку, модерн намагався увібрати в себе все те, що було вже накопичено людством в сфері художньої творчості, а з іншого – сказати зовсім нове слово у мистецтві, побудувати нові форми та образи. Модерн знайшов своє відображення у архітектурі, в музиці, в театральному мистецтві, в рекламі та афішах, у фотографіях та книжкових ілюстраціях, у предметах повсякденного вжитку.

Вілла Савой (Франція)

Житлові будинки в стилі модерн

Житловий будинок

Житловий будинок

Фовізм (з фр. – “дикун”) – головним засобом виразності обрано колір. Фовісти створювали художні образи, використовуючи чисті, насичені відкриті кольори. Свою глузливу і дещо образливу назву фовізм одержав від критиків у 1905р. після виставки у Парижі. Найяскравіші представники фовізму: А.Матісс, Р.Дюфі, А.Дерен, А.Марке, М.Вламінк

Анрі Матісс “Площа в Сен-Тропе”

Анрі Матісс “Червоні рибки”

Анрі Матісс “Розмова”

Експресіонізм (“виразність”)- зображення, форма, колір – все підкорене прагненню до підвищеної виразності. Стиль зародився у 20-х роках у післявоєнній Німеччині. Тому у багатьох творах можна побачити жахливі враження від часів війни. Е.Мунк, Е.Кірхнер, Е.Нольде, О.Кокошко, О.Дікс

Едвард Мунк “Крик”

Едвард Мунк

Кубізм – деформація світу геометричними формами Засновники стилю – іспанець Пабло Пікассо та француз Жорж Брак

Пабло Пікассо

Пабло Пікассо

Ж.Брак

Футуризм (“майбутнє”) – спроба створити мистецтво майбутнього, відкинувши досягнення минулого Італійці Джоакомо Балла та Дж.Северині висловлювали свої ідеї в маніфестах та у картинах, де намагалися передати рух, технічний прогрес, зростання темпу життя.

Дж.Балла “Дівчина вибігає на балкон” “Динамічна послідовність”

Дж.Балла “Ластівки”

Дадаїзм (“нісенітниця”) –абсурд, безглузді колажі, домальовані шедеври, концерти, де замість музики били в банки, блазенські танці, скандали…Це своєрідний анархічний бунт молодих художників, які намагались зрозуміти і показати бурхливий дух своєї епохи Марсель Дюшан, Макс Ернст, Курт Швіттерс, Ханна Хьог У їхній творчості немає нічого спільного. Нічого окрім нічим не обмеженого прагнення свободи

Марсель Дюшан Курт Швіттерс

Сюрреалізм (“надреальне”) –реальні предмети та істоти з’являються у неймовірних поєднаннях, що дає дивні або жахливі враження від картин. Сюрреалізм прославляє сновидіння і фантазію. Сальвадор Далі, Ів Тангі, Хуан Міро, Рене Маргаритт

С.Далі

Абстракціонізм – безпредметне мистецтво, яке цілком виключає ідейний зміст та образну форму і відмовляється від видимої реальності. В.Кандинський: “В сучасному живописі крапка говорить іноді більше, ніж людська фігура” В.Кандинський, К.Малевич, П.Мондріан

В.Кандинський

Казимир Малевич

Оп-арт (“оптичне мистецтво”) – передача оптичних ефектів, використання різних зорових ілюзій, що грунтуються на особливостях сприйняття пласких і просторових фігур. Засновники течії: Віктор Вазарелі, Бріджит Райлі

В.Вазарелі

Б.Райлі

Б.Райлі

Імп-арт (“неможливе мистецтво”)- досліджує властивості просторового сприйняття. Майстри імп-арту зображують об’єкти, які не можуть існувати реально: їхні елементи з’єднано між собою так, як фізично поєднати їх було б неможливо. М.К.Ешер, Роб Гонсалвес

Р.Гонсалвес

Поп-арт (“популярне мистецтво”) – стиль, що виник у 50-х роках ХХ ст. на противагу абстракціонізму як мистецтво витонченої розваги вищих класів. Зображаються повсякденні речі й технічні вироби, причому втрачається межа між живописом і скульптурою, колажем і театральною виставою. Р.Раушенберг, Р.Ліхтенштейн, К.Ольденбург

Постмодернізм – стиль, що прийшов на зміну модернізму і авангардним течіям. Постмодерністи, завдяки гіркому історичному досвіду, переконалися у марноті спроб поліпшити світ, втратили ідеологічні ілюзії. Архітектори ХХ ст. відмовились від традиційних стилів, прагнучи до створення раціональних і функціональних конструкцій, які б відповідали вимогам сучасності.

Деконструктивізм

Хай-тек – стиль в архітектурі і дизайні кінця ХХ ст.